Formação

Workshop Teatro
Amor, Verdade e Mentira de Marivaux

Com Sofia de Portugal e a colaboração de José Peixoto

Entre 16 e 30 de junho, 2025
segundas, terças e quartas das 19h30 às 22h30;
no dia 30 de junho das 10h30 às 13h30 (ensaios)
e das 14h30 às 18h30  (apresentação).

Programa  O curso divide-se em duas fases: a primeira dedicada a exercícios práticos de integração, desinibição, descontração, coordenação psicofísica, observação, imaginação e criatividade; a segunda centra-se na análise da obra “Amor Verdade e Mentira” de Marivaux, seleção de cenas e construção individual da personagem

Será feita uma apresentação pública inserida no colóquio internacional subordinado ao tema  Que jogo de Actor para o Teatro de  Marivaux? em colaboração com o Conservatório de Leon, a Faculdade de Letras de Lisboa e a ACT – Escola de Actores. 

A apresentação final contará com a participação dos alunos do Conservatório de Leon, proporcionando uma enriquecedora troca de experiências. Seguir-se-á um debate aberto ao público com a participação de professores e alunos de todas as instituições parceiras, incluindo a Professora Doutora Maria João Brilhante, representante da FLUL. 
 
Através desta iniciativa, estudantes de diversas instituições poderão colaborar e trocar experiências. O workshop faculta o contacto direto com profissionais experientes do mundo teatral e proporciona uma apresentação pública do trabalho desenvolvido, seguida de um debate aberto.
 
Aulas –  o curso terá a duração de 24 horas, culminando numa uma apresentação pública.
 
Calendário – Entre 16 e 24 de junho  segundas, terças e quartas das 19h30 às 22h30;
dia 30 de junho das 10h30 às 13h30 (ensaios) e das 14h30 às 18h30  (apresentação).
 
Local – Recreios da Amadora (Estúdio 2)  – entrada junto ao quiosque
Av. Santos Matos 2 ,2700-748 (junto à estação CP)
 
Participantes – a partir dos 16 anos com disponibilidade para frequentar todas as aulas.
 

Investimento –  50€ a transferir para NIB no acto de inscrição

Ficha de inscrição  – solicitar em geralteatrodosaloes@gmail.com 
 

Formadores
Sofia de Portugal 
É actriz, cantora, encenadora, e exerce a sua actividade profissionalmente há mais de 30 anos. Tem a Licenciatura do Curso de Formação de Actores e Encenadores  da Escola Superior de Teatro e Cinema. Paralelamente à actividade de actriz e cantora é também encenadora e directora de actores. Lecciona a disciplina de Teatro há mais de 20 anos e tem desenvolvido o seu próprio sistema de ensino.
 
José Peixoto 
Licenciado em História. Tornou-se profissional de Teatro com Os Bonecreiros em 1973. Estagiou no Théâtre de Gennevilliers com Bernard Sobel e no Piccolo Teatro di Milano com Giorgio Strehler. Esteve na equipa inicial do Centro Cultural de Évora. É co-fundador do Teatro da Rainha. Esteve na Direção do Teatro Malaposta de 87 a 99. Colaborou com o Teatro Municipal de Almada e com o Novo Grupo. Foi Presidente do Conselho Científico e Director do Departamento de Teatro da ESTC onde lecionou Interpretação e Teoria e Prática da Encenação. É co-fundador do Teatro dos Aloés, onde trabalha desde 2000.

Pierre Marivaux
É um dos mais importantes autores do teatro francês do século XVIII. Dramaturgo e romancista, notabilizou-se pelas suas comédias que investigam com inteligência e sensibilidade o nascimento e as complexidades do amor, marcadas por um diálogo vivo e uma análise psicológica refinada. O termo “marivaudage” descreve o seu estilo peculiar, caracterizado pela subtileza, pelos jogos de sedução e pela exploração das emoções.
 

 Teatro Acolhido

Para onde foi o meu corpo?
De Ana Lázaro
Encenação de Maria João Luís

7 e 8 de junho, 2025
Sábado, às 21h00
Domingo, às 16h00

“Onde sentimos o medo? Nas mãos? Na nuca? Nos pelos que sobem na pele dos braços. E a tristeza? No peito? Na barriga? Nos olhos quando choramos? E o amor? Ah eu nunca senti amor. Mentira! Senti. Mas foi nos joelhos. Tremeram tanto que fingi que tinha de me joelhar para atar os sapatos. Porque tive medo de cair… Mas ultimamente sinto só uma confusão. E os meus joelhos, as minhas mãos e a minha barriga estão todos baralhados, como se fossem uma bola de neve a crescer e a cair em direção a um desfiladeiro… ”

Boyle é um rapaz da Geração Z. Depara-se com um acontecimento inesperado. Perdeu o corpo. Céticos? Pois se podemos ter pele de galinha, pés dormentes, pressão na cabeça… um buraco na barriga… um vazio no peito… Quem diz que esse vazio não pode crescer até fazer o corpo desaparecer completamente?

O mais estranho é que Boyle tem um corpo, mas não é real, é um perfil, um avatar – um outro Boyle – o Boyle virtual que faz tudo o que ele não é capaz de fazer. Ou pelo menos assim parece. É o Boyle_Two_Thousand: a sua identidade virtual, o nome que usa nas redes, para jogar com outros players em rede, para falar com pessoas desconhecidas. O Boyle_Two – Thousand étudo o que o Boyle queria ser, mas o problema é que só existe quando liga o telefone. Dentro do círculo do Instagram, no ecrã do Tiktok. Sim… O Boyle não é bem o Boyle, é assim uma espécie de Boyle inventado. E agora até ele corre o risco de desaparecer. É que se o Boyle real não existir (na verdade se o Bruno não existir), nem o Boyle _Two_Thousand sobrevive.

Tudo começou quando apanhou uma espécie de piolhos, chamados algoritmos. Os algoritmos pareciam estar dentro da cabeça dele, debaixo do couro cabeludo, às vezes até o despertavam no meio do sono. A quererem entrar pelos sonhos adentro. Foi nesse instante que Boyle percebeu que sem querer os pés, os joelhos, a clavícula (!) tinham começado a desaparecer. Pior que uma pressão como a de milhares de toneladas se abatia sobre a sua cabeça, mesmo naquele pontinho onde nascem os pensamentos.

Recuperar o corpo não é tarefa fácil. Mas Boyle lembra-se do Pai lhe contar a história dos Escafandristas, que eram capazes de resistir à pressão das profundezas marítimas onde a água e a pressão da atmosfera têm o peso de muitas toneladas!

Em cena as identidades do Boyle Real e do Boyle virtual, cruzam-se e coexistem, e episódios da Escola, Amigos, e Solidão ganham Voz a dois corpos


Encenação Maria João Luís
com Bruno Soares Nogueira e Pedro Moldão
Cenografia Daniela Cardante
Música Tó Trips
Desenho de luz Pedro Domingos
Assistência de encenação Sílvia Figueiredo
Assistência de produção Filipe Gomes Carina R. Costa
Direção de produção Pedro DomingosProdução TEATRO DA TERRA 2025

M/12

Bilheteira dos Recreios da Amadora
Bilhetes à venda na Ticketline, postos habituais, e no local, duas horas antes do início do espetáculo.
Reservas e informações: 933471330 / geralteatrodosaloes@gmail.com

Bilhetes
10 € bilhete inteiro
5 € bilhete com desconto (maiores de 65, menores de 25, estudantes)

 Teatro

Pagar?! Aqui, ninguém paga! 
De Dario fo e Franca Rame
Encenação de Elsa Valentim e José Peixoto

18 a 23 de junho, 2025
Seg. a sáb. às 21h00
Dom. às 16h00

* 22 de junho sessão com Língua Gestual Portuguesa, Audiodescrição e conversa com o público após o espetáculo 

Dario Fo, Prémio Nobel da Literatura em colaboração com Franca Rame escreve e reescreve entre 1974 e 2008, esta comédia de intervenção, fruto do contexto de sucessivas crises económicas em Itália.

A história desenrola-se a partir de uma situação que envolve Antónia num protesto de donas de casa contra o aumento dos preços dos produtos dentro de um supermercado, do qual sai levando alguns produtos sem pagar. Em plena fuga encontra Margarida que a ajuda a levar os sacos para casa.

Chegadas a casa, precisam de os esconder, pois o marido de Antónia, “legalista como é ” não irá certamente compactuar com uma situação de roubo. Margarida aceita ajudar a esconder o saque, começa aí um conjunto de manobras de diversão para despistar os maridos e a polícia que iniciou buscas em toda a vizinhança.

No meio desta confusão hilariante, com reviravoltas inesperadas a cada instante, junta-se a crise na fábrica onde trabalham os seus maridos e temos os ingredientes para uma comédia mordaz de crítica, mas também de consciência social.


Texto Dario Fo e Franca Rame | Tradução Gil Salgueiro Nave | Encenação Elsa Valentim e José Peixoto | Interpretação Graciano Amorim, Joana Batalha, Jorge Silva, José Peixoto, Marco Trindade, Miguel Cruz, Patrícia André e Raquel Oliveira | Cenografia e Design Gráfico João Rodrigues | Figurinos Maria Luiz | Desenho de Luz Tasso Adamopoulos | Música Rui Rebelo | Vídeo José Ricardo Lopes | Fotografia José Frade  | Assistência de Encenação Inês Correia e Tomás Bravo | Assistência de Cenografia e Adereços Pedro Silva | Confeção de Guarda-Roupa | Assessoria de Imprensa Sofia Peralta | Operação Técnica Luís Moreira | Direção de Produção Daniela Sampaio | Produção Executiva e Divulgação Marco Trindade | Divulgação e Mediação de Público Graciano Amorim e Patrícia André |  Produção Teatro dos Aloés 2025

M/12

Bilheteira dos Recreios da Amadora
Bilhetes à venda na Ticketline, postos habituais, e no local, duas horas antes do início do espetáculo.

Reservas e informações: 933 471 330 / geralteatrodosaloes@gmail.com

Bilhetes
10 € bilhete inteiro
5 € bilhete com desconto (maiores de 65, menores de 25, estudantes)

 Mostra de Teatro

8ª Amadora Mostra Guerra ou Paz 

23 a 27 de julho, 2025
Candidaturas até 8 de junho

Amadora Mostra – Open Call Jovens Criadores

No âmbito da 8ª Edição da Amadora Mostra – Mostra de Jovens Criadores de Teatro, o Teatro dos Aloés convida jovens criadores de teatro a submeterem os seus projetos neste open call até ao dia 8 de junho de 2025.

Num “palco” geopolítico marcado por conflitos armados e pela urgência do diálogo, a 8ª Edição da Amadora Mostra convida a refletir sobre a persistência da guerra e/ou a fragilidade da paz. Guerra ou Paz, é o tema central deste ano.

Os projetos candidatos deverão estar obrigatoriamente relacionados com esta temática. 

Candidaturas: enviar e-mail para teatrodosaloes@sapo.pt com as seguintes informações:
– Nome do responsável do projeto (incluindo contacto telefónico e endereço e-mail);
– Sinopse do projeto;
– Duração e Classificação Etária;
– Necessidades técnicas;
– Ficha Artística (acompanhada com breve biografia de cada elemento);
– Imagens promocionais e vídeo do projeto (caso exista);
– Indicação de eventuais indisponibilidades entre 23 e 27 de julho de 2025 (em todos os horários).

Os selecionados serão notificados por e-mail entre 11 e 13 de junho de 2025.

Data de realização – 23 a 27 de julho de 2025
Local – Recreios da Amadora


Condições:
O Teatro dos Aloés assume a divulgação, apoio técnico e de montagem.
A bilheteira reverte a 100% para o projeto acolhido.
É da responsabilidade da entidade acolhida: pedido de classificação etária, pedido e pagamento de direitos de autor, fotografias de cena e operação do espetáculo.

 Regulamento Amadora Mostra – Open Call 

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